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Musique, Passion, Direction : Mon  Parcours

Quand le sport m’a conduit… à la musique !

Originaire de Guyane, rien ne me prédestinait à une carrière musicale. C’est presque par hasard, à l’âge de 13 ans, que tout a basculé : alors que je pensais assister à un cours de tennis, une connaissance de la famille m’avait en réalité inscrit, sans me prévenir, à l’École d’Orgue de Guyane, devenue aujourd’hui le Centre de Musique Zipoli. Ce moment inattendu a été une véritable révélation et le point de départ d’une aventure musicale passionnante.


En 2008, j’ai poursuivi mon parcours à Lyon, étudiant la Musique et la Musicologie à l’Université Lumière Lyon 2 jusqu’au master, tout en me perfectionnant à l’orgue au Conservatoire National de Région de Lyon. Passionné de gospel, j’ai eu la chance d’être formé par Pascal Horecka dès 2008, ce qui m’a ouvert les portes de nombreuses collaborations en tant que pianiste pour des chorales de la région lyonnaise.

 

Ces expériences, enrichies par des apprentissages auprès de nombreux experts, m'ont permis de forger une vision singulière et passionnée de la direction de chœur. Fort d’un solide bagage musical et animé par une passion profonde, je me consacre pleinement depuis une dizaine d’années à l’art de diriger des chœurs, en rassemblant les voix et les cœurs autour de la musique.

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Ma vision de la chorale : quand la musique révèle le meilleur de chacun

Pour moi, la chorale est avant tout un espace de lâcher-prise, un moment précieux où chacun peut se déconnecter du quotidien. Mais pour que ce lâcher-prise devienne possible, il est essentiel que chacun trouve une harmonie, aussi bien humaine que collective.

Car, avant tout, notre instrument, c’est notre corps, et pas seulement nos cordes vocales. Un corps tendu ne résonnera jamais comme un corps détendu. De même, un corps fatigué n’adoptera pas la même posture qu’un corps en pleine forme. Tout commence par la prise de conscience et l’harmonie corporelle, indispensables pour libérer la voix.

 

C’est un apprentissage qui est à la portée de tous, quels que soient le niveau ou l’expérience.

Chaque choriste arrive avec ses propres motivations et son propre niveau : certains cherchent simplement à passer un bon moment après une journée difficile, d'autres souhaitent élargir leur cercle d’amis ou développer leur réseau professionnel, tandis que d’autres aspirent à un perfectionnement technique. Mon rôle consiste à créer un équilibre, afin que chacun puisse s’épanouir et trouver sa place au sein du groupe.

Mon objectif est de montrer que la chorale est accessible à chacun. Que l’on vienne pour se détendre ou pour progresser, chacun peut non seulement passer un bon moment, mais aussi avancer à son rythme.

 

Ma plus grande fierté est de guider un choriste vers un objectif qu’il pensait hors de portée et de lui prouver, avec plaisir et confiance, qu’il est capable de bien plus qu’il ne l’imaginait.

Et le plus beau moment, c’est sans aucun doute celui du concert, sur scène, entouré d’instrumentistes professionnels. Chacun trouve sa place et se sent, l’espace d’un instant, comme un véritable chanteur professionnel face à ses proches dans le public. L’adrénaline, la joie et l’envie de tout donner s’emparent du groupe, transformant le travail des répétitions en une performance mémorable.

Pourtant, à la base, certains disaient : "Je chante faux, je ne peux pas être dans le groupe, je n’ai pas le niveau. Vous êtes sûr qu’on pourra le faire ?" Et à la fin du concert, cette sensation unique les envahit : réaliser qu’ils ont dépassé leurs propres attentes et vécu un moment inoubliable, gravé dans nos mémoires à tous.

 

C’est précisément pour toutes ces énergies positives que j’aime mon métier !

Voir autant de personnes progresser, non seulement dans leur pratique musicale, mais aussi dans leur confiance en elles, est une véritable source de satisfaction.

Chaque avancée, chaque moment partagé, contribue à leur épanouissement bien au-delà de la musique.

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